

sep 25, 2026


sep 25, 2026
Av Magnus Nordin
Det är i skärningspunkten mellan familj, relationer, ansvar och den egna längtan som Stephanie Sammons hittar berättelserna till sitt andra album Head Noise. Den Dallas-baserade singer-songwritern släppte skivan den 21 augusti och fortsätter här att utveckla sitt personliga låtskrivande i gränslandet mellan folk och americana.
Head Noise spelades in i Nashville och producerades av Mary Bragg, som även arbetade med Sammons på det kritikerrosade debutalbumet Time and Evolution från 2024. Albumets tio låtar speglar Sammons liv som äldsta dotter till åldrande föräldrar, styvmamma till vuxna barn, hustru och företagare – men framför allt hennes identitet som låtskrivare.
Titeln syftar på det ständiga brus av tankar som följer henne genom livet. Sammons beskriver det som en sorts inre barometer för glädje, välmående och känslan av att leva på rätt sätt. En återkommande tanke är att inte vilja se tillbaka på livet med ånger.
Sammons har under lång tid arbetat målmedvetet med sitt låtskrivande och räknar Mary Gauthier, Emily Saliers, Jonatha Brooke, Beth Nielsen Chapman och Gretchen Peters bland sina mentorer. Under 2026 har hon dessutom fått ett rejält erkännande som låtskrivare genom att vinna Kerrville New Folk Competition samt både förstapriset och publikens pris i Wildflower Al Johnson Performing Songwriter Contest.
På Head Noise använder Stephanie Sammons sina egna erfarenheter utan att göra berättelserna slutna eller privata. Tvärtom finns här mycket som är lätt att känna igen sig i – förändrade relationer, tidens gång, ansvar och frågan om vad man egentligen vill göra med den tid man har kvar här på jorden.